Recursos de colección

Archivo Digital UPM (121.743 recursos)

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Materia = Arte

Mostrando recursos 1 - 20 de 31

  1. "Los comienzos del arte moderno". Reseña de Simón Marchán Fiz, 'Fin de siglo y los primeros 'ismos' del xx (1890-1917) (Espasa Calpe, Madrid, 1994)

    Sainz Avia, Jorge
    Ante las limitaciones de una obra con carácter de manual, Simón Marchán ha adoptado en este libro una posición bastante didáctica, invitándonos a recorrer «un gran museo imaginario en el que se pretende agrupar la diversidad y la heterogeneidad de unas obras que se resisten a ser sistematizadas».

  2. Del tiempo al espacio. Diccionario gráfico comparado entre música y arquitectura

    Egido Jiménez, Héctor
    Las relaciones entre Música y Arquitectura han sido un tema recurrente a lo largo del tiempo en diversas ramas del conocimiento, como la Filosofía, la Astronomía, las Matemáticas o la Física, en la búsqueda de la armonía universal y la perfección compositiva. Sin embargo, existe muy poca literatura acerca de las analogías que pueden establecerse en el análisis de las estructuras formales que componen una determinada composición. En este trabajo se identifican los puntos de conexión entre Música y Arquitectura, compilándolos en un diccionario gráfico que trata de explicar los conceptos fundamentales compartidos entre ambas artes. Este enfoque se propone como una interpretación personal surgida a través del análisis y el estudio pormenorizado...

  3. Arte y conciencia

    Colavidas, Felipe
    Arte y conciencia

  4. Investigar

    García Sánchez, Carmen
    Texto para formación, documento de ayuda al proceso investigador en el ejercicio de creación arquitectónico; como profesor ayudante integrante del grupo4! DPA ETSAM

  5. "Apasionado y apasionante". Reseña de Juan Antonio Ramírez, 'Arte y arquitectura en la época del capitalismo triunfante' (Visor, Madrid, 1992)

    Sainz Avia, Jorge
    La faceta literaria y crítica Ramírez se deja sentir en cuanto abordamos el primero de estos ensayos apasionantes y apasionados. Sin renunciar al rigor científico, las informaciones y las opiniones que se suministran vienen expresadas en un lenguaje directo y actual, muchas veces cargado de una ironía y un sarcasmo capaces de encandilar al lector más timorato.

  6. El color en la casa de Bruno Taut

    Azanza Rosillo, Bárbara
    El objetivo de este trabajo es un análisis sobre la aplicación del color por Bruno Taut en su propia casa, situada en una localidad al sur de Berlín llamada Dahlewitz, en la calle Wiesenstrasse 13 (52° 19' 48"N, 13° 24' 55"E) y construida en el año 1926. La casa constituye el tema principal del libro de título original 'Ein Wohnhaus', cuya traducción al español sería 'Una casa para habitar'. El libro fue también escrito por Taut y publicado en el año 1927. Actualmente existe una traducción al español que fue publicada en el año 2015. Lo más interesante que ofrece el libro poro este trabajo es la...

  7. Dimitri Bulánov: la revolución culta

    Pérez Lorenzo, Jaime
    ¿De qué manera comienza el proceso compositivo? ¿cuál es el primer paso en el diseño de un cartel, o de una planta de arquitectura, o de la carátula de un libro? Casi por impulso natural se tiende a ordenar el espacio mediante simetrías, mitades exactas, formas geométricas reconocibles, encajadas, tangentes, perfectamente inscritas o circunscritas... ¿Por qué sucede esto? ¿Puede existir orden y buena composición empleando otra serie de recursos, o los mismos de una forma diferente? ¿podrían liberarse las formas geométricas de las tendencias clásicas y mantener el rigor y sentido compositivo? Dimitri Bulánov, junto con tantos otros artistas de la época, demuestra...

  8. Hamlet 1995. Tres perspectivas: Interpretación, iluminación y tecnología

    Molina Rollano, Álvaro
    A través del análisis de las particulares perspectivas de los tres directores, este trabajo teórico-práctico se dedica a comparar las tres reinterpretaciones de la obra de William Shakespeare utilizando tanto la literatura como la imagen. Para ello se estudiará el pensamiento teórico de los tres directores y la importancia que han tenido, a lo largo de sus trayectorias y en esta obra en concreto, los elementos que componen la puesta en escena; desde el cuerpo humano al espacio escénico.

  9. Transferencias entre dominios: del minimalismo a la arquitectura

    Maqueda Muñoz, Jorge
    El término “minimal art” fue introducido por el filósofo Richard Wollheim para describir una corriente artística que dotaba a la obra de “un mínimo contenido de arte”. En dicho movimiento se agrupó a “grosso modo” según el filósofo Didi-Huberman, a un conjunto de artistas que reivindicaban la creación de un arte no ilusorio, sino específico, que pretendía romper con la tradición artística convencional, poniendo en valor otros parámetros como la escala, la materialidad o el espacio que envuelve la pieza. El Minimal Art tuvo una gran repercusión en otros ámbitos y disciplinas artísticas, como la arquitectura. Esta tesis de fin de grado pretende estudiar las transferencias que se...

  10. Comunicación gráfica de lo intangible. Evolución de los procesos creativos en disciplinas artísticas

    García Arroyo, Marina
    Según una definición de diccionario, el arte es “la calidad, producción, expresión, o el ámbito, según los principios estéticos, de lo que es bello, atractivo o de significado más que ordinario”. Marcel Duchamp, sin embargo, prefirió otra definición, “etimológicamente hablando, la palabra arte significa hacer”. Hoy en día, la cocina no encajaría exactamente en lo que el mundo cotidiano entiende como arte. Las cuestiones que plantea Ferran Adrià en Documentando Documenta (2011) hacen evidente el tipo de artista que es. Richard Hamilton destaca que lo más extraordinario de este es su sensibilidad poética, y la calidad lírica de todo lo...

  11. Recursos gráficos en el cine de Wes Anderson

    Pérez Cebollero, María
    ¿Cuál es el motivo por el que Wesley Mortimer Wales Anderson (1969), director de cine independiente norteamericano y más conocido como Wes Anderson nos introduce de forma tan categórica en sus películas? La gama de colores pastel que utiliza, la simetría dogmática de sus encuadres limpios, los planos sencillos que transmite serenidad, las escenografías donde hasta el menor de los detalles tiene una funcionalidad, las metáforas visuales, todo su lenguaje visual hace que el espectador se introduzca rápidamente en un mundo único e idílico a la vez. Todos los recursos gráficos que utiliza Wes Anderson le permiten crear mundos exclusivamente...

  12. Intervenir para el arte: del espacio industrial al espacio expositivo contemporáneo

    Ameiro Mateos, Blanca
    El patrimonio industrial es una pieza más dentro de la historia de una ciudad. Se trata de una parte más para poder comprender la evolución histórica de la ciudad y al mismo tiempo una oportunidad para su reutilización. Con el paso del tiempo y la desaparición del legado de muchas de estas arquitecturas se ha tomado conciencia de la importancia de su protección. En adición a esto, se realizan las primeras intervenciones en esta arquitectura obsoleta por su uso y que requieren de una nueva función para proteger y garantizar su continuidad en el futuro. A partir de esta premisa se precisa encontrar un destino compatible con las características tipológicas...

  13. Propuestas urbanas de Leonardo da Vinci. Una resconstitución gráfica

    Solera Heredia, Beatriz
    Leonardo da Vinci es uno de los grandes polímatas del Renacimiento. Son numerosos y diversos los campos de estudio en los que destacó. Una de sus facetas menos conocidas es la de urbanista, sin embargo, sus aportaciones fueron tremendamente interesantes y avanzadas para su época. En este trabajo, nos centramos en el estudio de las diferentes propuestas urbanas que realizó a lo largo de su vida. En primer lugar, se expone el contexto histórico y la inmensa producción manuscrita de Leonardo, seleccionando y ordenando aquellos folios con información relativa a este tema. En segundo lugar, profundizamos en el estudio de la ciudad de Milán, ciudad para la cual realiza sus dos propuestas urbanas más relevantes...

  14. Escultura y espacio público: ‘plops’ y ‘triggers’ en Millenium Park

    Escudero García, María
    En la ciudad contemporánea el espacio público ha quedado en un segundo plano, asistimos a un momento en el que el espacio de encuentro de los ciudadanos está perdiendo calidad. El arte, en especial la escultura, puede suponer una herramienta para reforzar los vínculos entre la ciudad y sus habitantes. El trabajo plantea como objetivo el análisis de las posibles estrategias para intervenir en el espacio urbano a través de la escultura. Para ello se adopta la contraposición de 'plop' y 'trigger', definida por Wines con la intención de diferenciar el objeto contemplativo del que es capaz de generar relaciones espaciales e interactuar con los ciudadanos. El caso de Millenium...

  15. Superstudio 1966: imágenes y utopías contemporáneas

    Traspaderne Figueroa, Almudena
    En 1966 se crea Superstudio con la celebración de la exposición Superarchitettura en las ciudades de Módena y Pistoia. Esta exposición, que se hace en conjunto con el grupo Archizoom, supone el nacimiento de dos grupos pertenecientes a la corriente de Arquitectura Radical. Los jóvenes que conforman el colectivo de Superstudio, Adolfo Natalini y Cristiano Toraldo di Francia, experimentan con las formas de hacer arquitectura y buscan que sus obras sean una reflexión sobre la situación social y política y la arquitectura del momento. Sus propuestas, de carácter futurista y utópico, reflejan la sociedad de la época con tono crítico....

  16. La (r)evolución industrial en Lisboa y Madrid. Sinergias en fábricas de arte

    Talavera Abajas, Natalia
    La ciudad sufre cambios en su morfología como consecuencia de las transformaciones demográficas, económicas, sociales y tecnológicas que surgen con el paso de los años. El aumento de población ha llevado a ampliar el tejido urbano de las ciudades. La aparición de cambios en la producción y consumo de bienes que llegó a la Península a finales del siglo XIX derivó en la formación de barrios industriales y por tanto, fábricas. A mediados del siglo XX se produce un proceso de desindustrialización y con ello el abandono gradual de estos edificios que, por otra parte, están situados en zonas privilegiadas. Estos vacíos son utilizados para regenerar el espacio urbano. Como ya...

  17. Monos, tornados y diamantes: el espectáculo de la domesticidad a través de cuatro acontecimientos históricos

    Saiz del Río, Pablo
    Saiz del Río, Pablo. Monos, tornados y diamantes: el espectáculo de la domesticidad a través de cuatro acontecimientos históricos. 2018

  18. Centro de estudios del flamenco en Torregorda : El flamenco como hecho espacial

    Zapatero Santos, María Antonia
    El proyetco parte de una investigación sobre el Arte Flamenco entendido no como hecho cultural sino como un hecho espacial, vinculado a las formas de habitar de los gitanos andaluces. En los arrabales, barrios, calles, plazas donde desarrollaban sus vidas surge el flamenco, casi siempre exteriores urbanos. El flamenco se manifiesta en la ocupación y desocupación de estos espacios, reflejando así el carácter nómada del pueblo gitano. Como espacio vinculado a estas prácticas de ocupación y desocupación se crea un descampado en torno a Torregorda, monumento histórico a día de hoy no visitable. Se generan dos recintos en los cuáles...

  19. Historia de los efectos especiales en el siglo XX

    López de Andrés, Patricia
    Pocas veces nos hemos parado a pensar que es lo que había detrás de algunas escenas de nuestras películas favoritas, simplemente nos quedábamos boquiabiertos en las salas de cine o en nuestras casas, viendo como las cosas más sorprendentes pasaban ante nuestros ojos. Ya desde los comienzos del cine, este nuevo medio se planteó como una fábrica de sueños, capaz de envolver al espectador en una nueva dimensión de la realidad, y de mostrarla como nunca antes se había visto. Partiendo de esta base, se empezaron a desarrollar diversas técnicas que permitirían crear esta magia con mayor efectividad. Inicialmente los llamaron...

  20. Análisis semiológico y ergonómico de la cartografía en Internet: Interfaces de visualización geográfica

    Bernabe Poveda, Miguel Angel; Jiménez Espartero, David; Moya Honduvilla, Javier
    En la literatura más reciente sobre la utilización de cartografía en Internet (Kraak, 2001), se muestra una descripción tipológica de los mapas susceptibles de visualizarse por la Red. Sin embargo, frente al ingente despliegue de tecnologías que pueden aplicarse, se encuentra poca información sobre la adecuación o inadecuación de los archivos para transmitir correctamente información cartográfica. Una multitud de tipos de archivos gráficos (Jeringa, 2001), permiten visualizar en las pantallas de las computadoras, mapas cuya variedad funcional se extiende desde la emulación de mapas en papel a la realidad virtual aumentada, pasando por los mapas dinámicos y por la aplicación de algoritmos...

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