Recursos de colección

Universidad Nacional de La Plata (75.269 recursos)

Este servicio se brinda en el marco del Proyecto de Enlace de Bibliotecas (PrEBi) y significa una novedosa iniciativa en pos de la difusión a través de Internet, dentro y fuera del ámbito de la Universidad, de los conocimientos que en ella se generan para servir como vehículo de promoción y jerarquización. Los objetivos que se han planteados para SeDiCI son sumamente ambiciosos e incluyen la difusion electrónica de tesis, tesinas y disertaciones pero también de otros tipos de creaciones intelectuales, pretendiendo abarcar la ciencia, la tecnología y el arte buscando modos de presentación no solo de objetos en forma de documentos de texto sino también otros medios multimediales aptos para creaciones no documentales.

Número 01

Mostrando recursos 1 - 20 de 22

  1. Octante | Número 1

    Facultad de Bellas Artes
    Editorial Opiniones Notas para un pensar periférico desde América Latina | Mario Néstor Oporto, Agustina Quiroga Las imágenes visuales latinoamericanas. El derecho a la contemporaneidad | Mariel Ciafardo Una excursión a los orígenes de la escuela. Historia y educación en una propuesta audiovisual | Manuela Belinche Montequín, Susana Pilaría, Inés Ward Disolución del origen. Reflexión sobre el arte contemporáneo | Analía Melamed En nombre de la academia. Desnudos masculinos en el arte argentino del siglo XIX | María de los Ángeles de Rueda Historia de las Artes Plásticas en primera persona. Memorias en papel | Leticia Muñoz Cobeñas Conservación de las producciones artísticas. El espacio público abierto y...

  2. Emprender el camino

    Trípodi, María Victoria
    Esta reseña se refiere a la exposición denominada Trayectos. La colección Numa Rossotti que tuvo lugar en el Museo Municipal de Arte de La Plata (MUMART) desde el 30 de octubre hasta el 22 de noviembre de 2015. El diseño, la producción y el montaje estuvo a cargo de Sofía Delle Donne, Ana Fernández y Elisa Tesler, estudiantes de la carrera de Historia del Arte de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata.

  3. Trayectos y trayectorias pre-profesionales

    Belén, Paola Sabrina
    Con el objetivo de mantener, de profundizar y de desarrollar actividades académicas conjuntas entre la Facultad de Bellas Artes (FBA) de la Universidad Nacional de La Plata (UNLP) y el Museo Municipal de Arte de La Plata (MUMART) se desarrolló, con la colaboración de la Secretaría de Arte y Cultura de la UNLP, durante el año 2015, el Programa de Prácticas Pre-profesionales Voluntarias, destinado a estudiantes avanzados de la carrera de Historia de las Artes con orientación en Artes Visuales (OAV), dependiente del Departamento de Estudios Históricos y Sociales de la FBA.

  4. Escrituras de una colección de arte

    Pedroni, Juan Cruz
    Esta investigación, toma como objeto de estudio a las relaciones entre la producción escrita sobre arte en Argentina y la colección de pintura argentina e italiana del siglo XX reunida por Ignacio Acquarone –empresario radicado en la ciudad entrerriana de Concordia y con actividad en el área entre 1948 y 1982–. El estudio se centra en las figuras y en los procedimientos mediante los cuales la colección fue representada en un corpus de textos heterogéneo en cuanto a sus emplazamientos genéricos y materiales. La constitución del corpus pretende dar cuenta de las prácticas de escritura relacionadas con la especificidad de...

  5. Patrimonio escultórico de La Plata

    Ferreyra Ortiz, Luis Manuel
    La ciudad de La Plata cuenta con una vasta cantidad de obras escultóricas ubicadas en distintos espacios públicos dentro del entramado urbano fundacional: plazas, parques, plazoletas, jardines perimetrales de edificios públicos, paseo del Bosque, jardines del Zoológico y del Hipódromo, ramblas de avenidas y de diagonales. En el trabajo aquí reseñado se realiza un relevamiento de ese patrimonio escultórico heterogéneo y extenso, que abarca obras heredadas de la etapa fundacional y otras incorporadas con el devenir histórico, lo cual supone una diversidad artística ostensible en los distintos géneros, estilos, materiales y técnicas empleados. La hipótesis principal es la idea de que...

  6. Mnemosyne como espacio para enseñar

    Ruvituso, Federico Luis
    La tesis «Un espacio para enseñar: la potencia pedagógica del Atlas Mnemosyne» que escribí como material final para la licenciatura, se centra en definir y en presentar la potencia pedagógica actual del proyecto Atlas Mnemosyne (2010) que Aby Warburg desarrolló entre 1926-1929, como herramienta para la enseñanza de Historia del Arte en la universidad argentina. El último e inconcluso proyecto de Warburg fue profundamente estudiado a los efectos de funcionar como herramienta metodológica para la Historia del Arte y para los estudios sobre la cultura visual. Sin embargo, la potencia pedagógica que el proyecto posee ha sido simplemente advertida y...

  7. Lugares de memoria en Ensenada

    Jean Jean, Melina
    En esta investigación se analizaron las representaciones de los desaparecidos y de los asesinados por el terrorismo de Estado de la última dictadura cívico-militar (1976-1983) en la Argentina. Como caso de estudio se tomaron las producciones artísticas de murales en el espacio público urbano llevadas a cabo, desde el año 2010, por el grupo Espacio de Cultura y Memoria El Rancho Urutau, a través de su proyecto Mosaicos por la Memoria, realizado en la ciudad de Ensenada, provincia de Buenos Aires. Se partió de considerar que esas producciones actúan como lugares de memoria en tanto generan un espacio social de...

  8. Hacia un análisis de la cultura material. El caso de YPF Argentina

    Marozzi, Sofía
    En el libro Diseño, identidad y sentido (2012) se realiza un análisis de los objetos industriales y de los signos visuales como parte de la cultura material argentina a partir de la recopilación de productos y de publicidades de la empresa estatal YPF. El período temporal seleccionado abarca desde su creación en 1920 hasta la década del cuarenta. El propósito de la investigación dirigida por el Mg. Javier De Ponti reside en comprender cómo se forjó el reconocimiento social de esta empresa y cuál es su vinculación con los modos de representación de los valores nacionales. En el libro se enuncian...

  9. La educación como esperanza. Eco de voces silenciadas en América Latina

    Cortese, Julia
    En este libro, Pablo Gentili deja al descubierto algunas de las principales problemáticas de América Latina en un contexto capitalista donde la relación educación, empleo y mercado se vuelve cada vez más hostil, dado que ciertos derechos pasan a ser privilegio de algunos pocos. Con una mirada crítica, hará eco de voces silenciadas y de miradas marginales de aquellos que el mundo global parece haber invisibilizado. Infancia, educación, género y formas de discriminación, como el racismo y la violencia, son los cuatro ejes que estructuran el libro y que se vinculan por inquietudes que les brindan sentido y que parten de...

  10. El devenir de las imágenes

    Migoya, Sara
    El destino de las imágenes (inicialmente publicado por La Fabrique en 2003) consiste en cinco capítulos precedidos de un prólogo escrito por Domin Choi. Cada capítulo se desglosa en temáticas subsumidas en el concepto general que lo domina y se titulan: «El destino de las imágenes», «La frase, la imagen, la historia», «La pintura en el texto», «La superficie del design» y «Si existe lo irrepresentable». El libro consta de una recopilación de conferencias y de publicaciones realizadas entre 1999 y 2002 que versan sobre diversas categorías de análisis del arte esbozadas por el autor.

  11. Las llamas de lo político que no se apagan. El progreso indefinido a la hoguera

    Delle Donne, Sofía
    En el libro que aquí se reseña Michael Löwy propone interpretar lo postulado en Tesis sobre la historia y otros fragmentos, de Walter Benjamin entre 1939 y 1940. La metodología empleada consigue una real apertura de sentidos. Al utilizar comparaciones con otros textos, relaciones entre las mismas tesis, referencias a otras interpretaciones, ejemplos, contraargumentos y referencias bibliográficas, el autor logra que sus reflexiones se vuelvan una lectura indispensable para adentrarse en la filosofía de la historia benjaminiana. Además de ello, resulta no sólo un escrito introductorio, sino, también, ampliatorio de la problemática.

  12. Desmontajes de la historia del arte. El cuerpo de la imagen

    Álvarez, Lucía
    Exvoto: imagen, órgano, tiempo es un ensayo breve pero sumamente potente y necesario para la historia del arte. Con una escritura clara, Georges Didi-Huberman remueve, una vez más, el campo de la imagen y en esta remoción pone en movimiento las placas tectónicas de la historia del arte, que colisionan y que horadan su superficie. En lo horadado se precipita la chance de destapar y de producir nuevos objetos de estudio. Es, entonces, sobre la confección problemática del exvoto como objeto de la historia del arte que el presente se pronuncia, no sin advertir parte de las controversias y de los...

  13. Episodios de una exposición crepuscular

    Ríos, Carlos
    Hace tres décadas, Ticio Escobar ya había expuesto en El mito del arte y el mito del pueblo que «aislándose, el arte no enfrentará la dependencia y que su única posibilidad es salirle al paso e intentar reformular y transgredir sus condiciones» (Escobar, 2014: 135). La aspereza dialéctica entre conservación y renovación del arte popular anticipada en aquel libro todavía se dirime en el dominio de tales capacidades –reformular y transgredir– por fuera de cualquier oposición simplista. En esta dirección, el pensamiento acerca de los modos de confrontación y de convivencia del arte popular latinoamericano con otros modelos de producir...

  14. DEHSOC: devenires de un departamento

    Belén, Paola Sabrina
    Daniel Sánchez es Licenciado en Historia de las Artes Plásticas. Se desempeña como Profesor titular de las cátedras Historia del Arte I, II y III, Historia de las Artes Visuales I y Epistemología de las Artes de la Facultad de Bellas Artes (FBA) de la Universidad Nacional de La Plata (UNLP). Es director de proyectos en el marco del Programa de Incentivos, de becas y de tesis de grado y de posgrado. Posee una destacable trayectoria en el campo de la gestión cultural en el Museo Provincial de Bellas Artes de La Plata. A fines del año 2004 comenzó su...

  15. Conservación de las producciones artísticas

    Conles, Liliana Eva
    La conservación de las intervenciones artísticas realizadas en el espacio público urbano, como grafitis, stencils y pinturas murales, que interactúan entre sí o que se articulan con los bienes patrimoniales tradicionales, implican cuestiones como la identificación del objeto artístico en un espacio referencial, fluctuante y efímero, la visibilización de los vínculos identitarios con los grupos productores y el registro visual incorporado en las redes sociales virtuales que le brinda una instancia de globalización y de permanencia. La historia moderna de la conservación de bienes patrimoniales aún se debe un debate al respecto.

  16. Historia de las artes plásticas en primera persona

    Muñoz Cobeñas, Leticia Amelia
    Cuando fui invitada a publicar en la revista del Departamento de Estudios Históricos y Sociales de la Facultad de Bellas Artes (FBA) de la Universidad Nacional de La Plata (UNLP), en complicidad con la línea temática que se proponía para este primer número, los orígenes, se me ocurrió que era apropiado escribir sobre esta carrera que cursé durante los años setenta. ¿Qué sentidos tiene ir hacia atrás más de cuarenta años para observar los orígenes de una disciplina académica? ¿Qué cuestiones teóricas circularon en aquellos breves e intensísimos años, desde poco antes de 1970 hasta marzo de 1976? ¿Cómo se articula...

  17. En nombre de la academia

    Rueda, María de los Ángeles de
    En este artículo de opinión se describen algunos rasgos de un subgénero del desnudo: el dibujo anatómico masculino o Academia, que aparece en el arte argentino durante el siglo XIX. Estos dibujos y pinturas de estudio cambian en sus convenciones a medida que nos aproximamos a la formalización de un sistema artístico moderno en los albores del siglo XX, donde surge un tipo de representación con mayor libertad en el tratamiento del cuerpo masculino desnudo y en sus modos de representación. Se esboza, a través de unos pocos ejemplos, la posibilidad de volver a pensar las categorías de la historia...

  18. Disolución del origen

    Melamed, Analía
    Se vincula la reflexión estética contemporánea con la distinción nietzscheana entre origen e invención. En este marco, se examina cómo las múltiples formas de emergencia del arte contemporáneo ponen en crisis las categorías estéticas y vuelven imposible la atribución de un origen para el arte, entendido éste como fundamento último o como esencia. Se concluye que, en un mundo de estetizaciones vacías y de sentidos establecidos por el mercado, posiblemente el aspecto mas valioso de una manifestación, de una apreciación o de un gesto artístico consista en ese presentarse como lo sin fundamento, lo sin esencia, un interrogante dentro de...

  19. Una excursión a los orígenes de la escuela

    Belinche Montequin, Manuela; Pilaría, Susana; Ward, Inés
    En este artículo se analiza uno de los capítulos de la serie animada "La asombrosa excursión de Zamba" en cuya trama el protagonista, Zamba, acompaña al prócer Domingo Faustino Sarmiento al pasado y es testigo de las discusiones que signaron los orígenes del sistema educativo argentino y de la escuela como institución moderna. La inscripción de este debate en una producción audiovisual televisiva posibilita repensar la contundencia de lo simbólico en la narración de la historia y en la identidad de la escuela contemporánea.

  20. Las imágenes visuales latinoamericanas

    Ciafardo, Mariel
    En este escrito se intenta volver visibles las formas supervivientes que emergen en las obras contemporáneas latinoamericanas cuyo origen se remonta a las producciones de la América profunda. Se estima que la ausencia de reconocimiento de las que podrían denominarse «artes visuales contemporáneas latinoamericanas» se debe a la colonización conceptual de los enfoques y de las metodologías de análisis, cuestión que impide dar cuenta de la actualidad de la producción artística del continente. Para ello, por un lado, se trata de poner en discusión cierta mirada folclórica que condena al arte latinoamericano a su anquilosamiento en el pasado, negando su derecho a...

Aviso de cookies: Usamos cookies propias y de terceros para mejorar nuestros servicios, para análisis estadístico y para mostrarle publicidad. Si continua navegando consideramos que acepta su uso en los términos establecidos en la Política de cookies.