Recursos de colección

Universidad Nacional de La Plata (75.269 recursos)

Este servicio se brinda en el marco del Proyecto de Enlace de Bibliotecas (PrEBi) y significa una novedosa iniciativa en pos de la difusión a través de Internet, dentro y fuera del ámbito de la Universidad, de los conocimientos que en ella se generan para servir como vehículo de promoción y jerarquización. Los objetivos que se han planteados para SeDiCI son sumamente ambiciosos e incluyen la difusion electrónica de tesis, tesinas y disertaciones pero también de otros tipos de creaciones intelectuales, pretendiendo abarcar la ciencia, la tecnología y el arte buscando modos de presentación no solo de objetos en forma de documentos de texto sino también otros medios multimediales aptos para creaciones no documentales.

Artes Plásticas

Mostrando recursos 1 - 12 de 12

  1. Qué hemos hecho

    Viña, Francisco
    El collage es una técnica artística que consiste en pegar distintos elementos en un todo unificado. Los primeros conceptos del collage, rondan a principios del siglo XX, más precisamente se conoce en la obra de Picasso Naturaleza muerta con silla de rejilla de 1912, una primera obra definida como collage, aunque no se descarta que anteriormente puedan haber existido otras experiencias por parte de otros artistas. De todas maneras, a partir de ese momento de la historia, la técnica fue profundizándose en otros artistas tales como Juan Gris, Max Ernst y Man Ray entre muchísimos más. Pero lo más interesante...

  2. Munen

    Coriolano, Gisela Iara
    Este viaje, que comenzó hace dos años atrás, aborda el acto de dibujar como una actividad capaz de relacionarse con la meditación considerando la línea como un canal conductor de nuestro estado de ánimo. En los inicios de mi búsqueda, comencé con en la impresión sencilla y natural de dibujos en tinta negra (aguada) que en Japón se conoce como sumi-e. Había elegido esta técnica porque el artista de sumi-e al pintar, coloca su espíritu en la acción para crear vida a través de su expresión artística. Todo trabajo en tinta sobre papel no tiene vuelta atrás, posee esa característica...

  3. Gráficas tangibles

    Cadile, María Daniela
    La obra propone un relato gráfico desarrollado en nueve imágenes en relieve describiendo una gestación en primera persona. Como una de las vivencias más intensas y emotivas de la vida de una mujer: el embarazo traducido visual y táctilmente en sus nueve fases. El planteo supone un centralidad emotiva y perceptiva en una poética que se ofrece factible de percepción exclusivamente táctil con el objeto de ser recepcionada por personas con capacidades visuales diferentes. Considerando la dificultad de crear imágenes en una poética no visual sino espacial en el campo de la bidimensión y envolviendo a la obra en un...

  4. Talismán

    Roig, María Florencia
    El trabajo de tesis de grado Talismán se constituye de un conjunto de montajes compuesto por joyas esculturas, objetos preconfigurados y elementos del ámbito natural. Un video ilustra algunos objetos en proceso de realización o uso, en relación al cuerpo humano. Paralelamente se realizó una investigación que se presenta en un libro de artista, acerca de la relación entre el hombre y los objetos para vestir, como accesorios, joyas u objetos simbólicos. Ahondar acerca de las razones de uso y construcción de los objetos en distintas culturas humanas permite un acercamiento, observación y resignificación de las propias. Recreando y renovando...

  5. Final del juego

    Kowalinski, María Noelia
    El tema de este trabajo es la construcción de la temporalidad en la imagen. Realizamos un video que alude a dos juegos de figuras estáticas y encuadres móviles que se repiten. En un juego de efectos ópticos, el zootropo, las figuras estáticas se observan a través de las ranuras de un cilindro que gira; en un cuento de Cortázar, "Final del juego", las hermanas que juegan a ser estatuas, son observadas desde la ventanilla de un tren en movimiento. La repetición de los juegos se da porque el dispositivo es circular o porque constituye una rutina. El movimiento, el estatismo...

  6. En fragmentos

    Ruvituso, María Sofía
    La presente tesis lleva el título de “En fragmentos” y pretende centrarse en el problema de la fragmentación del espacio, pensando este espacio fragmentado tanto desde la perspectiva específica del artista como desde una perspectiva más general: la del hombre en presencia de la imagen de la ruina. Este trabajo busca evocar la melancolía y la decadencia en la representación fragmentada del cuerpo y del espacio a través de tres series de obras interconectadas: la serie “Autorretratos” presenta la fragmentación a partir de la imagen del cuerpo femenino desnudo y desgarrado; la “Serie Roja”, la fragmentación de un espacio precario,...

  7. ¿Los hechos en barro o hechos de barro?

    Bonelli, Tomás Alejandro
    Barro, metáfora del ceramista que designa a la arcilla y asigna un valor tecnológico, en el que se fusionan enfoques perceptivos, emocionales e intelectuales. Medio por el cual, respetando los pasos procedimentales, arribamos a una definición: la cerámica. Concebida a partir de la acción del fuego y a través de una reacción físico-química, retiene en sus entrañas la perpetuidad que puede brindar como soporte. Con motivación por la inquietud de saber desde donde llega el “modo de hacer” cerámica y desde cuando, mas allá de aquella suposición que arriba a la convicción de ser españolas sus raíces, la valoración de la...

  8. Inmensidad intervenida

    Carranza, Francisco José
    La temática que abordaré es relativamente incierta, pero esto es lo que me motiva, descifrar que es lo que quiero decir, algo que no se bien como hacerlo. Apunto a hacer de esta duda el tema central de mi tesis. Me baso en mi mismo, como ser que cambia, evoluciona y retrocede a la vez. Que suma experiencia para llegar nuevos sitios desconocidos. Este momento de parar y observarme, me hace sentir la vorágine del cotidiano, la vorágine del hombre, de la evolución de la humanidad, el creciente distanciamiento entre la naturaleza, el ser humano y su futuro, hasta llegar...

  9. Ellas saben (dos)

    Torres Molina, Celina
    La presentación de esta tesis significó atravesar mi historia personal y la de muchos otros hijos y compañeros que vieron pasar la infancia bajo la sombra y el dolor de la dictadura cívico militar comprendida entre los años 1976 y 1983 en la República Argentina. En este trabajo, intenté explicar los pasos que desarrollé para llegar a la producción artística que ofrezco de modo autorreferencial e identitario. Es indispensable situar mi idea rectora y conceptualizar el punto de partida. Para ello fue indispensable realizar un proceso de investigación y argumentación contextualizado que diera cuenta del momento político, social, e histórico...

  10. La paradoja del goce

    Sosa, María Claudia
    El éxtasis innominable, excedente e infinito se manifiesta en el cuerpo perecedero y material. Esta obra pretende ser un objeto de exploración que profundiza los límites del lenguaje; sabiendo que cualquier representación sería necia e incluso precaria. Intimando a la pregunta ¿Es el goce la herida por donde la cultura sangra su animalidad inexistente en el nombre de la pasión? Cuando estaba cursando segundo año de la Licenciatura en Artes Plásticos, hicimos una visita a la Catedral con la Cátedra Historia del Arte II; en un momento me aparte del grupo y me dispuse a contemplar lo excesivo de las verticalidades...

  11. Paisajes sensibles

    Patelli, Liliana
    El ejercicio libre y a la vez lúdico de la creación artística es un juego cuyo contenido deviene del mundo personal y se percibe en la intimidad de los vínculos. Pero también se origina en el entorno social, político, profesional, económico, etc. Pintar, como escribir o narrar, es siempre una creación y a la vez una lectura. Lectura de las formas, de los espacios, de las culturas, de los verbos.

  12. La Argentina es un mito

    Collazos, Griselda
    A partir de LA ARGENTINA ES UN MITO, propongo lo que de nuevo tiene éste trabajo: la creación propia de un mito hipotético, que intenta explicar el origen del Hombre; pero sobre todo, de la Argentina, y de algunas de nuestras mayores costumbres. La obra literaria (el relato, la historia ‘mítica’ que he inventado) puede considerarse, en cierto modo, como el guión de la obra artística; por haber existido cronológicamente antes que la creación visual. Surgió ante la necesidad de explicarme, en principio a mí misma, ciertas expresiones de la cultura popular argentina, que la historia real no alcanzaba a...

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