Recursos de colección

Universidad Nacional de La Plata (75.269 recursos)

Este servicio se brinda en el marco del Proyecto de Enlace de Bibliotecas (PrEBi) y significa una novedosa iniciativa en pos de la difusión a través de Internet, dentro y fuera del ámbito de la Universidad, de los conocimientos que en ella se generan para servir como vehículo de promoción y jerarquización. Los objetivos que se han planteados para SeDiCI son sumamente ambiciosos e incluyen la difusion electrónica de tesis, tesinas y disertaciones pero también de otros tipos de creaciones intelectuales, pretendiendo abarcar la ciencia, la tecnología y el arte buscando modos de presentación no solo de objetos en forma de documentos de texto sino también otros medios multimediales aptos para creaciones no documentales.

X Jornadas Nacionales de Investigación en Arte en Argentina y América Latina

Mostrando recursos 1 - 16 de 16

  1. Desautomatización y extrañamiento en la música de L. Arias

    Rodríguez, Edgardo José
    En trabajos anteriores hemos intentado caracterizar las diversas modalidades en las que se manifestó la modernidad musical argentina surgida en los años sesenta a partir de motivaciones diversas pero cuyo origen resumimos simbólicamente en el desarrollo del Centro Latinoamericano de Altos Estudios Musicales (CLAEM) del Instituto Di Tella. El CLAEM, como es sabido, posibilitó la puesta al día con las técnicas y estéticas de avanzada vigentes en aquel momento en los países centrales de Europa y Estados Unidos. Sus alcances e influencias globales son difíciles de evaluar: actuó como un centro diseminador de los modelos hegemónicos de su tiempo a...

  2. El movimiento corporal como modo de descripción musical no lingüístico

    Mónaco, María Gabriela; Valles, Mónica Leonor
    Si bien la práctica de significado musical tiene sus raíces en la experiencia con la música también incluye descripciones, en particular cuando dicha práctica es comunicada. Esto encuentra relación con los modos en que las personas se involucran con la música. Este involucramiento puede tener lugar de un modo directo, en el que se establece una relación que permite una experiencia de resonancia conductual con la energía física, o uno indirecto, que se da a través de un mediador (por ejemplo, una descripción lingüística, una partitura o un reproductor de audio) y promueve el acceso a la música como representación...

  3. El impacto del CLAEM en la música de Jacqueline Nova

    Mejía Sánchez, Alejandro
    Jacqueline Nova (1935-1975) fue la compositora más conspicua en la escena colombiana durante las décadas de los 60 y 70. Sus proyectos musicales vinculados con el cine, la plástica y el teatro, marcaron un hito dentro del panorama musical académico de ese país. Durante los años 1967 y 1968 participó como becaria del Centro Latinoamericano de Altos Estudios Musicales (CLAEM), del Instituto Torcuato Di Tella en Buenos Aires, donde tomó parte de las conferencias y clases con los compositores Gilbert Amy, John Cage, Luigi Nono, Vladimir Ussachevsky, Gerardo Gandini, Alberto Ginastera y Francisco Kröpfl, entre otros.

  4. "Pinta tu aldea...": reflexiones sobre la necesidad de estudios de corpus en la música popular en la Argentina

    Madoery, Diego
    “Pinta tu aldea y pintarás el mundo”, parece haber dicho León Tolstoi y en este trabajo intento interpelar esta frase, no para contradecir su espíritu, sino para poner en cuestión que significa “pintar una aldea” en musicología y más precisamente en la musicología dedicada a los estudios en música popular en Argentina. En tiempos donde cualquier signo de positivismo en las ciencias sociales es visto con desconfianza o más bien con cierto desprestigio, y sincrónicamente, los big data estudios ya se arriman a la musicología, (al menos en los países centrales), en nuestro país, estas contradicciones pueden producir cierta parálisis...

  5. El problema del transcurrir temporal en la música de Mariano Etkin

    Fernández Basile, Camilo
    En este trabajo de investigación nos proponemos realizar un análisis del transcurrir temporal en la obra Caminos de Cornisa (1985, para flauta, clarinete en si bemol, piano y percusión) del autor argentino Mariano Etkin (1943). Nuestra hipótesis plantea que es posible entender el transcurrir temporal de dicha obra como una temporalidad vertical.

  6. Reflexiones en torno a la vinculación entre materiales, movimientos y configuraciones gestuales en la música tonal

    Balderrabano, Sergio; Gallo, Alejandro
    Un emergente interesante de los enfoques gestuales de la música tonal, es el que permite vincular las organizaciones formales tradicionales con aquellas organizaciones que proponen rupturas respecto de esa tradición. Esta vinculación requiere de ciertos métodos de análisis que contemplen tanto la simplicidad, el orden, la linealidad, como las estructuras abiertas, no lineales, que den lugar a la percepción de la complejidad de sus organizaciones compositivas.

  7. Educación artística: deconstruir, reconstruir, construir

    Martelli, Susana; Sigal, Paola
    La educación artística hoy en nuestro país y en el mundo está atravesada por variables que la complejizan. El contexto cultural que la comprende responde a desafíos pero además la enfrenta a cambios que se producen tanto en el arte como en las ciencias sociales ya que encara un nuevo estatus epistemológico. Parte también de diversos enfoques cognitivistas en psicología y responde a nuevas pedagogías tanto en el campo de la educación en general como en el específico y complejo campo de la educación artística. Muchas son las propuestas que en nuestra Universidad de Artes se presentan, a veces asociadas...

  8. Arte y conocimiento en las tesis de artes plásticas de la Facultad de Bellas Artes, Universidad Nacional de La Plata

    Lasarte, Julia; Massera, Sol; Molina, Laura
    Hasta no hace mucho, los proyectos de investigación docente de arte eran juzgados y evaluados con los parámetros de otras disciplinas y muchas veces un físico se encontraba diagnosticando a un artista plástico, exigiéndole verificación, contrastación, objetividad, en fin, ‘resultados científicos’ en su producción. Pero el arte es otra cosa, es conocimiento plasmado, es cognitivo, es racional pero no es discursivo, no suma al logocentrismo imperante, ya que la obra de arte hace hablar a la realidad, pero no con palabras. Los artistas realizan una indagación, una exploración, es decir, una investigación para realizar la obra, aunque no haya una...

  9. Haciendo del problema la solución

    Eckmeyer, Martín Raúl; Maggio, Marianela; Trebuq, Cecilia; Marracini, Emilio
    Recientemente se han incrementado las investigaciones sobre la historia de la música en América Latina, proceso que se ha configurado en forma de festivales, congresos y jornadas dedicadas a alguna faceta de esta temática. Si bien estos eventos son bastante frecuentes, la mayor parte de lo allí producido en general impacta solo al interior de los círculos académicos, y entonces los aportes más importantes del conocimiento en torno a la historia musical de nuestro continente suelen no trascender por fuera de esos ámbitos especializados. Además, la mayoría de las investigaciones y publicaciones referidas a la temática rehúsan fórmulas integradoras que...

  10. Idas y venidas de la estética materialista: algunas dilucidaciones políticas e históricas a partir de la trayectoria artística y teórica de Tomás Maldonado

    Contursi, Ana
    Tras las sucesivas crisis y fracasos de las prácticas artísticas orientadas por una concepción política que hoy se ve desde diferentes perspectivas como problemática, resulta interesante la dilucidación de los presupuestos y las premisas que constituyeron el sustrato de algunos movimientos cuyos programas intentaban ligar el arte a la política y, con ello, a la vida. A partir de la segunda posguerra, la lógica de las vanguardias artísticas argentinas responde, en general, a planteos surgidos de la racionalidad política de la militancia marxista internacional. Esta traspolación entre campos de actividad y entre fronteras geopolíticas, con sus aciertos y desatinos, dio...

  11. Cuestionando el canon

    Ales, Luciana Alejandra
    Este trabajo surge como desarrollo de la entrega final para la materia Historiografía de las Artes II y como disparador de la tesis de licenciatura de la carrera Historia del Arte. El tema a tratar es la inclusión de categorías del materialismo histórico y del feminismo en nuestra disciplina para problematizar un relato que actualmente sigue siendo sexista, ya que trata a la figura de la mujer (artista o modelo) como una alteridad. Considerando que un análisis desde el materialismo histórico es siempre necesario a la hora de hacer historia del arte, creemos que éste puede enriquecerse sin caer en reduccionismos...

  12. Investigar los procesos creativos en teatro

    Rosso, Martín; Dillon, Guillermo; Gil, Malen; Di Spalatro, Brenda
    Nuestro grupo de Investigación denominado IProCAE (Investigación de Procesos Creativos en Artes del Espectáculo) desarrolla sus actividades en la Facultad de Arte de la Universidad Nacional del Centro. Trabajamos con el objetivo de generar un espacio de estudio de la acción artística que surja del seno mismo de su práctica. En 2015 comenzamos con el proyecto “Dinámicas Actuales de los Procesos Creativos En Artes Escénicas”, con el cual damos continuidad al proceso iniciado en 2008 con la investigación denominada “Experimentación y Análisis de Procesos Creativos en Artes Escénicas” que prosiguió en 2011 con el proyecto “Estudios sobre procesos de creación...

  13. De vestir des

    Quintero, Mariana
    En la contemporaneidad las actividades artísticas subscriptas a ámbitos exclusivos de desarrollo pierden especificidad en la medida que avanzan prácticas artísticas transdisciplinares que amplían el campo/objeto de acción, al mismo tiempo que incorporan profesionales de otras áreas productivas a la actividad. En este trabajo se hace referencia particularmente a aquellas prácticas que no siendo subsidiarias del espectáculo teatral/cinematográfico ponen al cuerpo en acción obligando a una resignificación de la tarea del vestuarista, que podría comenzar por una redefinición del término de Vestuario. En un reciente trabajo de tesis de producción de vestuario se abordó la posibilidad de cambiar dicha terminología...

  14. Consideraciones teóricas sobre la actuación cinematográfica

    Mauro, Karina
    El presente trabajo forma parte de un trabajo más amplio, que tiene por objeto establecer a la actuación como un campo de investigación autónomo, a partir de la indagación teórica, metodológica, estética e histórica de las manifestaciones actorales en todos los medios y soportes. A pesar de ser una legítima expresión artística, la actuación ha suscitado pocas reflexiones teóricas. Más allá de la existencia de numerosos trabajos prescriptivos orientados a la pedagogía y al ejercicio concreto de la actuación, la teoría no se ha ocupado sistemáticamente de la misma, por lo que su análisis aún se encuentra supeditado a parámetros...

  15. Hacia un teatro sin adjetivos

    Casella, Germán
    En este artículo se buscará analizar algunas de las características atribuidas al denominado Teatro para niños, como posible género teatral, para comprender sus modos de circulación, producción y recepción. Así, se propondrá que la adjetivación –“para niños”- inserta cierto peligro ya que asigna al acontecimiento escénico una serie de preconceptos que lo condicionan a priori. Por tanto, el hecho de erigirse como un acontecimiento cultural que se destina a las infancias determinaría justamente al producto por la lectura que los sujetos productores –adultos- hacen de los sujetos receptores –niños/as-. Existirán, entonces, temas, estrategias y estilos que resultan lisos, llanos, no...

  16. Los Centeno: 5 generaciones de música en Tucumán y su contribución para reconsiderar el aprendizaje musical

    Shifres, Favio; Gonnet, Daniel H.; Burcet, María Inés; Castro, Sebastián Tobías
    La educación musical es típicamente pensada, analizada e investigada a partir de variables que se entraman en las formas institucionalizadas y/o socialmente reconocidas de enseñanza. Es así que el análisis de las similitudes, diferencias y relaciones entre los encuadres de aprendizaje musical se suele realizar sobre la base de modelos clasificatorios que solamente incluyen categorías derivadas de los modelos instituidos. Las clasificaciones en modos de educación formal, no formal e informal, son una consecuencia de ello (Green 2002, 2009; Casas Mas, 2013). En general, estos modelos suelen ir apenas un poco más allá de una concepción medular de educación musical...

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